前不久在北京舉行的全國電影工作會議上，國家廣電總局制訂并出臺了對青年導演的資助計劃，包括陸川、賈樟柯、寧浩等在內的16位青年導演將成為首批受資助對象。
    在資助形式上，除了為這些導演新創作的優秀劇本給予50萬元的資金資助外，還將在劇本論證、影片發行等多方面給予政策支持。受資助的青年導演的年齡限度將降到40歲以下，同時，2007年的電影格局也將向開拓多樣化創作、扶持和發展中小題材及中小成本影片轉變和調整。
    這個消息在中國電影界乃至整個文化產業界都產生了不小的震動。廣電總局的這一舉措說明政府在扶持中國電影的發展方面日益到位，這對于長期困擾我國文化產業發展中政府的“越位”和“缺位”問題具有重要的示范意義。
    首先，這一政策的出臺說明，一批長期以來游離于現行國家電影體制的青年導演開始被主流所包容，中國電影產業的管理機制日益靈活寬松。比如曾經的“地下導演”賈樟柯現在也已“重見陽光”，不僅拍出《三峽好人》這樣的主流影片，而且開始受到政府的資助。
    作為最典型的文化創意產業，電影的繁榮高度依賴文化的多樣性和創意的個性化，寬松靈活的管理機制有利于中國電影業乃至整個文化創意產業的繁榮。最近幾年，中國電影的多元化趨勢和電影市場的日益壯大已經很好地說明了這一點。
    其二，國家對于青年導演的資助體現了政府在適應市場經濟發展方面的日益成熟。近兩年來，《電影企業經營資格準入暫行規定》、《中外合資、合作廣播電視節目制作經營企業管理規定》以及《國務院關于非公有資本進入文化產業的若干決定》的先后發布，意味著中國電影業全面向社會資本開放。
    最近幾年社會資本在中國電影投資中已經成為主力軍，投資最大、票房收益最好的國產大片幾乎都是社會資本的運作，這是市場機制發揮作用的結果。而對于青年導演的資助，恰恰需要政府有所作為，此舉不僅有利于進一步培育電影市場，也是對市場失靈的有效彌補。
    在2006年中國電影市場上，盡管出現了青年導演寧浩執導的《瘋狂石頭》以300萬元的小投資贏得2300萬元票房收益的成功例子，但這是可遇不可求的個案。事實上，在電影資本市場和放映市場中，更多的青年導演得不到急需的投資，更多小制作的影片被排擠出主流院線。
    其三，在大片日益主導這個以眼球經濟為特征的電影市場的時代，對于中小成本非主流商業電影的扶持有利于中國電影產業的健康發展和整體繁榮。
    如果把大投入、大制作的電影作為電影產業的超級隊伍的話，那么眾多具有鮮明藝術性、個性化的中小成本電影則是電影市場是否更精彩、更具競爭力的基礎和環境。與商業大片相比，中小成本的電影往往更具個性色彩和探索性，有著商業大片不可替代的藝術與人文魅力，成為電影市場中最有活力、也充滿傳奇與驚喜的有機部分。
    中國電影市場要想健康發展，需要各種類型的影片共同繁榮，需要一個多樣性共存的生態環境。

(作者為中央財經大學文化創意研究院執行院長)