在墨西哥城西南，有一座像黑色碉堡的博物館，這就是墨西哥最負盛名的已故壁畫家迭戈·里韋拉設計并參與建筑的一座博物館——迭戈·里韋拉·阿納瓦卡利博物館。這座博物館被當地人稱為“活著的博物館”。
　　博物館的名字阿納瓦卡利取自納瓦特爾語(墨西哥土著居民所講的主要語言)，意為“湖水環繞的房子”。這里存放著里韋拉收集的前西班牙時期藝術品，收集規模之大、藏品之多在墨西哥國內首屈一指。藏品多屬特奧蒂瓦坎文明、奧爾梅克文明和瑪雅文明，少部分屬于托爾特克文明。
　　里韋拉采用墨西哥古代神廟中的“能源之屋”的概念，將火山巖作為主要建筑材料。他在設計時，融合了戲劇、舞蹈、繪畫等多種藝術形式，也揉進了印第安元素，以此反映墨西哥悠久并多元的歷史文化。
　　據博物館協調員南�！ぐ⑺_特介紹，里韋拉希望把這座博物館構造成一座藝術之城，讓參觀者在此獲得對墨西哥文化的完整認識。博物館內外構造均由里韋拉設計，不過遺憾的是，他未能看到博物館竣工。在他去世后，他的好友胡安·奧戈爾曼和女兒露特·里韋拉完成了他的心愿。
　　整個博物館從下到上分別代表了地獄、人間和天堂。走進底層，記者看到黃色的燈光從黑色的墻縫中射出，營造出黑暗幽深的氣氛。底層布局讓人仿佛置身于山洞之中，展廳之間并無門窗相隔，像是在原始巨石陣中劈開一條路，人隨著崎嶇不平的小路穿梭其中，增添了神秘和恐怖的感覺。黑色墻壁內分層陳列著各種小型塑像和早期人們的生活用品，多為石頭或者陶土所制。這樣的館藏文物共有5.9萬件，不過目前只有2000多件陳列在展廳。
　　順著蜿蜒的石梯向上走，便來到較明亮寬闊的“人間”展廳。陽光透過玻璃灑進來，一掃先前的陰森之氣。“人間”展廳除展出豐富的古代文物外，還有一間展出里韋拉畫作的現代展廳，包括1934年為洛克菲勒中心創作的壁畫《十字路口的人》的習作。里韋拉擅長用艷麗色彩、生動場景描繪歷史人物和事件，或還原墨西哥人生活的標志性場景。
　　“天堂”展廳位于博物館頂層，這里可以透進陽光、微風，博物館四周郁郁蔥蔥的樹林也可盡收眼底，是欣賞大自然的好地方。周圍樹林中有豐富的動植物資源，博物館計劃短期內在周圍地區建立生態保護區，讓自然之美與人文之美交相輝映。
　　在主體博物館外，還設有臨時展館，展覽主題多樣、內容豐富。博物館還經常舉辦各類文化演出，如民族舞蹈、印第安產品展、演唱會和露天舞臺劇等。
　　“參觀過的人都說這里是一座活著的博物館，凝聚了墨西哥人的文化基因。”阿薩特說，在這里墨西哥人能找到自己，能看到不同時期的藝術，繪畫、舞蹈、電影和戲劇等。館內還設有青少年區，墨西哥國內有很多教學課程是在博物館內完成，博物館教學更直觀有效。
　　談及參觀感受，一名叫塞爾吉奧的學生說：“我喜歡這里，它記錄了墨西哥的豐富文化，增強了我們的民族認同感，讓我感到我們民族的文化就流淌在我的血液里。”