隨著藝術品市場一個個財富神話的出現，藝術品作為一種投資手段已經得到普遍認同。繼去年經濟學家張五常在世界華人收藏家大會上發出“藝術品等于財富貯藏倉庫”的論調之后，11月16日舉行的2011上海收藏論壇又將主題定為“藝術品收藏投資新理念”。在論壇上，收藏家、學者、企業家等從藝術品作為投資手段的角度發表了看法，從市場走勢、投資方式、收藏與公共文化事業以及藝術品市場的金融化分析等各個層面解讀了眼下蓬勃而富有爭議的市場。
2010年，中國藝術品市場交易總額達到1694億元，趕超英國成為僅次于美國的世界第二大藝術品市場。據雅昌監測中心相關資料統計，在今年上半年國內藝術品拍賣市場中，219家拍賣公司實現總成交額428.42億元。
對此，臺灣著名收藏家、中華文物學會理事長王定乾預言：藝術品市場將在2011年底迎來一個拐點。中國藝術品市場的第一波高峰已經過去，市場將進入橫向調整階段。而法國藝術與建筑史學家安特·格利博達(Ante
Glibota)與王定乾在接受《第一財經日報》專訪時不約而同地提出：下一輪市場青睞的對象將是中國當代藝術品。
王定乾拋出“市場轉型論”
著名收藏家王定乾在昨天的論壇上提出了他的“市場轉型論”：秋拍之后，中國藝術品市場將進入一個橫向盤整的階段。王定乾作出這樣判斷的依據是：中國藝術品市場自1993年正式形成，至今不到20年，總體是直線上升的，近幾年更是高潮迭起，但始終爭議不斷。眼下的秋拍已經預示了人們心態的變化，一個調整期將要出現。
在之后接受《第一財經日報》專訪時，王定乾就這一觀點再作解釋：因為今年春拍的成績太好，導致市場出現量大價高的態勢。到今年下半年，宏觀經濟形勢并未出現好轉，但藝術品市場內因為對宏觀經濟環境有一個滯后效應，于是便出現了稍顯冷清的態勢。王定乾還補充道：“不過市場總體來說還是樂觀的，市場的基礎牢固，不是以前那么脆弱。”
除了“市場轉型論”之外，王定乾提醒藏家和行家注意另外三個趨勢：輪動性、兩極化與供需律。他以春拍之中的大熱門中國書畫作為例子解釋了這一系列現象的發生。“今年春拍，市場猛推張大千。之后的秋拍，三個月不到的時間又拿出來賣，自然價格不會高。這是因為市場已經吃飽了。另外，去年中國書畫拍得好，今年秋天可能就輪到當代畫作了。這就是輪動性的體現。”至于兩極化現象的出現是因為藝術精品的抗打擊能力總是很強，不會因為經濟低迷就掉了身價。而藝術品市場火爆，吸引了一些小買家，這也使得一些便宜的拍品受到歡迎。結果就是，高價商品受追捧，低價拍品會被買家以撿漏的想法買下，而在當中的一部分拍品則相對乏人問津。
看好中國當代藝術
“經歷了短短20多年，中國當代藝術家就已經在世界上占據了一席之地。我認為五到十年之內，中國將成為世界上最大的當代藝術品市場。”
安特·格利博達在接受《第一財經日報》采訪時說道，“中國年輕一代的畫家都受過比較系統的學院教育，同時他們的思想比較自由，能夠跳出學院的藩籬，進行自由而新鮮的創作。”
安特·格利博達在演講中評論了一批當代畫家如張曉剛(微博)、曾梵志、楊少彬、王廣義等。在他看來，上世紀70年代之后的中國藝術就如同第二次世界大戰之后的美洲，開始了一個新時期。在他看來，中國社會在此期間經歷的巨大轉型也成了中國當代藝術家輸出好作品的外部環境。
王定乾也表達了與安特·格利博達相似的看法。他認為，中國當代藝術家作品的價格早已達到千萬級的世界水平。“中國藝術家能夠與西方的藝術家平等地比拼藝術實力。”他說道。
不過，王定乾也提出，由于當代藝術本身來源于西方，現在一些當代藝術家尚停留在模仿西方階段，沒有形成自己的體系。他認為，中國當代藝術應該開始走自己的路，建立自己的話語權和價格體系。同時，對新當代藝術中“玩概念”、“玩實驗”的做法不以為然。他對本報說：“這些口號都是華而不實的幌子。當代藝術不應該是嘩眾取寵，而應該回到藝術基本性：傳承發揚中國精神，注重技法。”
分享，讓個人收藏具有公共性
在昨天的論壇上，眾多業內人士都從投資的角度剖析了當下的藝術品市場。然而，也有人從另外的角度看待這一問題，證大集團董事長戴志康就是其中之一。
現在證大集團已經擁有三個美術館，成立了藝術基金、書院、藝術超市以及藝術園區。喜馬拉雅藝術中心、藝術家俱樂部、證大藝術品超市等機構都體現了證大集團在文化創意產業上的布局和前瞻性。
戴志康在論壇上講述了自己所理解的收藏。他認為，這是一種“始于喜歡，最后歸于公共性”的過程。“從喜歡開始，先保存，然后慢慢去學習、回味、體會、再研究、整理，最后建立可以交流和分享的系統，也只有達到系統分享的層面，個人收藏才具有了公共性。公共性是其終極屬性，以任何方式積淀下來的文化財富都屬于社會。”他說。
在接受本報專訪時，他表示自己希望做的是將藝術的養分引入其他產業當中。用藝術來提升酒店、時尚以及一些高端消費品的品牌價值才是戴志康希望做到的。“沒有文化和藝術是做不了品牌的。一個品牌象征的就是一種文化。”
在戴志康看來，藝術品能夠在品牌營造上發揮的效益才是他最為看重的。“直接拿藝術品來做生意容易將藝術品腐蝕。收藏與投資不是一個價值層面的事情。”
對于創辦公共美術館和藝術空間，戴志強表示，現在集團藝術事業的發展占據了自己三分之一的精力。他希望將打造美術館這樣的公共文化平臺，將喜馬拉雅藝術中心建成一個品牌孵化基地，致力于推進全新的藝術生活模式。
