在最近的哥本哈根及斯德哥爾摩時裝周上，北歐的設計師們向大家展示了除了產品設計和工業設計之外的新銳時尚設計力量。強調手工制作及融合濃郁人文氣息的服飾系列，讓我們看到了在充斥著浮華和喧鬧的時尚圈中的另一片凈土。
　　
　　HENRIK VIBSKOV 圓形監獄
　　
　　北歐時裝界的領軍人物Henrik Vibskov總是設法以巨型裝置、數碼印花、趣味配件及脫俗配樂來打動他的觀眾。此次斯德哥爾摩的秀場上，他搭建了一個工廠模型的秀場，模特在其間穿梭步行，在全景透視木門建筑中旋轉走秀。
　　“ 我們總是尋找不同的方向。音樂， 藝術，生活等等。這個新系列的靈感來自于19世紀的工匠，像Steve McQueen。我傾向收集許多奇怪的想法。此次的概念也包括圓形監獄‘panopticon’。這個詞來自希臘語，后來常被17世紀后期的哲學家使用。我試圖把圓形監獄的概念融入一切，此前在中央圣馬丁的一個項目便是60 個學生以其為課題進行研習；這個系列也被稱為‘panopticon’；我每天騎車經過的一棟建筑也巧合地叫做‘ panopticon’……因此，我創建了自己的圓形監獄。”喜得千金的大個子爸爸Henrik Vibskov 幽默地向記者表示，“我15 歲時已經197cm 了，打那之后就沒長過個兒。但女兒的誕生給了我不少啟迪，因此新系列和以往有很大不同。”“我很幸運地得到了本地的很多支持，這也為我走得更遠創造了便捷的平臺。我們幾年前在巴黎開展業務，現今在紐約、米蘭和日本都有了展示廳。”

　　ANNE SOFIE MADSEN 幽靈公主
　　
　　哥本哈根時裝周開幕秀上，來自丹麥的設計師Anne Sof ie Madsen向大家呈現其重視細節和精美的手工制作的作品。曾經在巴黎跟隨JohnGalliano工作的Anne以錯綜復雜的手工細節令觀眾驚艷，激烈的鼓樂凸顯部落元素，皮革、金屬元素及迷人的插圖組合成后現代部落風潮。
　　Anne Sofie Madsen 就讀于丹麥設計學院時裝, 擁有在巴黎和倫敦的工作經歷，如今返回哥本哈根創業，各地的經歷令她視界開拓，思路清晰，“我想表達和展示的是未被廣泛熟知的傳統手工藝方法及高級定制技術，并將其使用到成衣設計中。” Anne Sofie Madsen 毫不避諱地表示在新系列中投入了更多商業化的考量。“你們看到的所有樣式都是在我們的小工作室中運用量身定制的方式完成的，但在此之后，更實穿的服裝將被投入生產。”被稱為Mononoke 的新系列受到宮崎駿的動畫電影《幽靈公主》（發布1997 年）的啟發，“幽靈是精神或怪物的總稱，在日本，也用來表示來自歐洲經典芭蕾戲服，以及室町時代典型的服裝廓型。“它是機械芭蕾舞演員和曼妙的武士融合。” Anne Sofie Madsen 如是說。

　　JOHANNA PIHL 整容室
　　
　　作為斯德哥爾摩時裝周的一部分，在YFI（YoungFashion Industry）獎項的角逐中，北歐本土的新銳設計師們顯示了令人驚喜的才干。除了在倫敦發展的Emma Lundgren 給眾人留下深刻的印象之外，瑞典設計師Johanna Pihl的作品也分外奪目。在倫敦時裝學院獲得學士后，Pihl搬回家鄉自立門戶，因此，她的設計不乏寧靜簡單的生活美學及彬彬有禮的倫敦風格。
　　出人意料的是，Pihl 向記者透露新系列的起點居然來自整容手術。“在朋友及各處搜集了資料后，我發現人體是造物主以特定的方式構造起來的奇妙物體，外科整容手術并不能將其改變。因為，我將其和機器做了類比，并將這些思考運用到這個系列的衣物制作中。” “系列中的黑色和白色代表X 射線，淺粉色象征著肌膚，藍色用來捕捉金屬的色調。”在談及系列中最偏愛的款式時，Pihl 選擇了一件淺灰色的皮夾克。” 這些形似管道和切割中的孔洞代表在整容手術中取出的碎片。”
　　
　　GAIA BRANDT 達達印象
　　
　　這位中央圣馬丁的畢業生從北歐文化及達達主義獲得靈感，發表了一系列色彩黯然格調憂郁的手工針織。Gaia Brandt的北歐情結及其在哥本哈根皇家音樂學院求學的背景，使她能輕易吸引觀眾的目光，而中央圣馬丁的光環又為她加分不少。這些均表現在她的設計里——天藍色，T恤衫和假發，一派純情。Gaia Brandt并不是一個高產的設計師，相反她喜歡像斯堪的納維亞人那樣慢條斯理地做手工。“我從1997年開始從事裁縫工作，之后去了圣馬丁修讀針織設計課程直到2006年畢業。2009年時，她產生了創立個人品牌的念頭。2012春夏的新系列顯然更為老練。“這個系列的靈感來源的基礎是Vilhelm Hammersh i的室內畫， 有許多諸如椅子和門的幾何元素，他畫中呈現的藍色調組合以及靜謐的氛圍很美。我還參考了德國達達藝術家KurtSchwitters 的拼貼畫。綜合這些素材得到的就是一系列寬松的長衫，手工縫上從二手T恤上剪下的字母圖案。”這些純手工服裝的制作過程非常艱難，“有些部分用到了許多一次性的配件。”最終呈現秀場的是有點超現實主義、女人味與孩子氣并存的模糊而又美麗的氛圍。